
当我们遇到最大的偶像和期待已久的经历时,当你第一次去一个你理想中的地方时,兴奋的情绪通常会消散,这是由于现实的快速冲击。也许这是许多受人尊敬的公司总部的典型情况,这些公司的总部往往是灰色的建筑,里面放着劣质的滴滤咖啡。但如果有一家公司知道如何从头到尾保持兴奋,即使是在joe的时候,那就是皮克斯了。尼莫和多莉、巴斯和胡迪、《飞屋迷航记》里脾气暴躁的卡尔和《不可思议》家族背后的思想,无法在一块无聊的水泥里施展他们的魔法。他们在旧金山湾区埃默里维尔(Emeryville)的办公室里,每一寸地方都充满了创意,办公室里装饰着他们最新创作的海报、图纸和小雕像:期待已久的《头脑特工队》续集的新情感。2015年夏天,第一部电影获得了奥斯卡最佳动画长片奖,在戛纳大获全胜,获得了8.6亿美元的票房收入。九年后,它的续集上周五登陆美国院线。故事发生在主人公莱利的脑海里,主角是一个十年前无法想象的角色,就像今天人们所接受的那样:焦虑。
十几岁的莱利——带着牙套,满脸粉刺,充满戏剧性——和她的情感是这些大厅和小隔间里的明星,这些小隔间是公司许多员工的工作场所。皮克斯约有1200名员工,但在5月底,它裁掉了14%的员工,约175名员工。(迪士尼最近也裁掉了大约7000名员工。)这些角色的不断出现,恰如其分地反映了这部电影在校园内外引发的巨大期望。校园里,一盏巨大的Luxo灯欢迎游客来到风景如画的玻璃和砖砌建筑,这些建筑点缀着运动场和游泳池。3月底,EL PAíS访问了皮克斯,参观了那里的设施,并与工作人员聊天,其中包括《头脑特工队》的导演兼主创皮特·多克特(Pete Docter);续集的导演凯尔西·曼恩;最新影片的制片人马克·尼尔森(Mark Nielsen);以及参与该项目的一位西班牙人,动画师Jordi O?ate Isal。
2015年,该公司最早的动画师之一、如今也是最耀眼的明星之一的多克特,受女儿埃莉的启发,创造了莱利,除了用孩子的思维来管理情感之外,还把她的情感赋予了生命。他并没有参与第二部电影的开发,但在园区主楼的礼堂(被称为“史蒂夫·乔布斯”)向媒体发表演讲时,他承认对电影上映感到“兴奋”。在第一部电影的“重大影响”之后,据多克特说,“是时候探索下一章了。”主角的时间线为续集提供了理想的条件:现在,莱利是一个十几岁的孩子,她的脑子里充满了比快乐、悲伤、厌恶、愤怒和恐惧更多的东西。

在续集中,四种新的情绪优雅地出现在瓷器店,却成为一个半小时片长中的新星:嫉妒、尴尬、无聊,尤其是焦虑。焦虑是电影中真正抢镜的元素,它的创作者打赌,它不仅会主导表情包,还会主导商品销售,从电影院的爆米花盒到运动衫和娃娃。“焦虑”的皮肤是橙色的,眼睛凸出,笑起来很紧张,留着狂野的发型,由玛雅·霍克配音。在这个关于心理健康的讨论比以往任何时候都更加突出的时代,让它担任新电影的主角并不是偶然的。“我喜欢它将谈论焦虑,并说一些有希望的有意义的事情。但也很有趣。我们真的很兴奋,”曼恩说。

在莱利的新篇章中,有更多的情感——事实上,在电影制作之初就提出了几十种情感。他们被挑选出来(尽管有些人可能会出现在完成电影的最后时刻,比如心爱的怀旧),直到最终的演员阵容达成一致。同样重要的是定义电影背景的过程。多克特说,在2015年的电影中,他的团队根据小女孩的思想创造了一个巨大的场景,但“你只看到了其中的一小部分”,他们想继续探索。“我列出了所有我喜欢和不喜欢的续集,并思考了其中的原因。我爱的人都有一个共同点:他们为我打开了通往未知世界的新大门。其他的只是重复,它们只是回到了相同的地方。我想去探索心灵的新领域,那些我从未涉足过的领域。作为一名导演,真正酷的是我可以说,‘让我们进去吧’,然后有人就去做了,”曼恩说。
尼尔森继续说道:“在思想世界中有很多地方可以去。《头脑特工队2》带给你很多。你看到了一些。在思想世界中,这些情感最终会去探索更多的地方。例如,信仰系统是这部电影中另一个非常重要的地方,这在第一部电影中是不存在的,在那里莱利的信仰诞生了,你可以在她身上听到它们是什么。”
“还有在第一部电影中突然出现的那个小电梯,但你不知道那是一部电梯?”他问道。“因为直到我们想出了(它是什么)这个想法并把它付诸实践,它才出现。把两部电影联系在一起真的很有趣。”
尼尔森和曼恩说,他们有完全的创作自由。“我从一开始就要求他们做的唯一一件事就是让我引入新的情感,并将它们与上一部电影联系起来,”曼恩说。重要的是要弄清楚它们是从哪里来的,它们与第一部电影有什么联系。从一开始,他就打算和第一部的编剧梅格·勒福夫合作,现在,他又要和第二部合作了。曼恩还与勒福夫合作了2015年的《好恐龙》,恰逢《头脑特工队》系列电影的诞生。两人一起描绘了情感的生活,以及如何将它们引入到最初的五个人的宇宙中。

Jordi O?ate Isal已经在皮克斯做了13年的动画师,是公司和375个员工中为数不多的西班牙人之一。这部电影的工作人员中没有人工智能,他们在过去三年里一直是这个项目的一部分。根据导演的指示,他是那个让角色走路或大笑的人,他承认“焦虑”是最难表现出来的:“这是一种有点不同的情感,我们必须对它进行详细阐述。”因为焦虑到底是什么意思?”他的反思说明了将一种情感、一个想法、一种无形的东西转化为一个会走路、会说话的电影生命的困难。“我们通过思考角色的行为来做到这一点。它是最复杂的,”他说。但同时,由于这个挑战,最有趣的。“这是最有趣的。我们一直在尝试新事物,那些总是笑的角色或容易创造的角色不再提供太多挑战,他们对动画师来说是最无聊的。”
在拍摄过程即将结束时,导演曼恩和制片人尼尔森半开玩笑半认真地解释说,如果他们必须用一种情绪来定义自己目前的状态,他们会“介于喜悦和焦虑之间”。责任太重,期望过高?他们希望热切的观众和动画公司都会对这部电影感到满意,这是该公司近30年来的第28部电影。这是皮克斯最大的赌注,这部电影没有了巴本海默斯的影子,有望成为2024年夏天最卖座的电影之一。“希望如此,没有比这更好的了,”这对夫妇说。“在我们能够控制的一切情况下,显然我们试图制作一部全球通用的电影,希望它能满足所有人的期望。”

这种成功,不仅仅是一种希望,正开始成为一种必要。即使在流感大流行之前,皮克斯公司的情况也并非一帆风顺。除了裁员之外,它的电影在首映时往往明显缺乏声势,许多电影甚至还没有上映。2019年,《玩具总动员4》取得了一些成功,但只有最狂热的粉丝才会记得该制作公司随后的几部电影:《向前》、《灵魂》、《卢卡》、《红色》,甚至还有意外失败的《光年》,这部电影在全球票房上勉强收回了2亿美元的预算。也有一些瑰宝(比如皮克斯的最新作品《元素》,获得了奥斯卡提名),但其中很多都被忽视了。“我们将继续《头脑特工队》的故事,这部电影非常受欢迎。九年前,它触动了世界,甚至可能让人们有了不同的想法,”尼尔森说。“这就是为什么在制作续集时,我肩负着如此多的责任。”
“你必须做一些有意义的东西,漂亮、超级有趣、有趣,这些都是我们喜欢的皮克斯电影。但这也有深刻的意义,给人们一些可以谈论的东西,让他们离开,”多克特说。“最重要的是青少年,”曼恩说。“如果我在那个年龄有一部这样的电影……”他说,并与媒体分享他“从十几岁开始”就一直在处理焦虑问题,在这部电影中,他希望提供一个转折,而不是像通常呈现的那样,“把它当作一种恶棍,一个对手”。“我的焦虑也帮助了我,它告诉我,‘你必须走上舞台,你必须做好准备,确保它。“比如愤怒,小剂量的愤怒可能会有帮助,直到它太大了,可能会接管一切。”我一直希望这部电影是关于学习如何管理焦虑的。”
点击分享到









